Знаменитости, умершие в возрасте 80 лет

Поправка 05/20/22: В предыдущей версии этой статьи было указано, что Джеймс Стюарт был четыре раза номинирован на премию “Оскар”. У Стюарта было пять, а не четыре.

Знаменитости, прожившие столь долгую жизнь – актеры, писатели, музыканты и другие общественные деятели – часто пересекают границы поколений, обеспечивая общие культурные связи между бабушками и дедушками, внуками и внучками, родителями и детьми, и не только. Однако, когда они умирают, несмотря на долгую и плодотворную жизнь, у нас остается ощущение, что этого времени было недостаточно – как будто, если бы нам подарили еще одно десятилетие, еще один год их присутствия, мир стал бы еще лучше только благодаря их существованию в нем.

Эти знаменитости часто десятилетиями находятся на виду у публики, создают произведения искусства и развлечения, которые развиваются с течением времени, и оставляют наследие, которого многие из нас могут надеяться достичь лишь в малой степени в своей жизни. Они напоминают нам, что сколько бы мы ни прожили, мы должны стремиться использовать время наилучшим образом, никогда не останавливаться на достигнутом и продолжать заботиться о том, чтобы оставить после себя достойное наследие. Вот некоторые знаменитости, умершие в возрасте 80 лет.

Пол Ньюман

Пола Ньюмана сегодня, пожалуй, больше всего помнят как легендарного оскароносного актера, который на протяжении пяти десятилетий снимался в таких фильмах, как “Крутая рука Люка”, “Хастлер” и “Буч Кэссиди и Сандэнс Кид”. Однако, как пишет Biography, Ньюман был ветераном Тихоокеанского театра во Второй мировой войне, а также выдающимся режиссером, бизнесменом, филантропом, гонщиком и, прежде всего, семьянином в своем доме в Коннектикуте с женой и актрисой Джоан Вудворд. Он также занимался политикой и, по словам Today, был “в восторге” и “в розовой щекотке”, когда узнал, что попал в список врагов Ричарда Никсона.

Даже на более позднем этапе своей карьеры Ньюман не сбавлял оборотов. В 1980-х годах он стал одним из основателей компании Newman’s Own, известной своими салатными заправками и соусами для спагетти, и за последующие десятилетия пожертвовал более 245 миллионов долларов из своей прибыли на благотворительные цели. Все это время он продолжал получать награды за актерскую деятельность, получив номинацию на премию “Оскар” в 2002 году за фильм “Дорога на погибель” и выиграв “Эмми” и “Золотой глобус” в 2005 году за мини-сериал HBO “Эмпайр Фоллс”. В 2007 году он сообщил в программе “Доброе утро, Америка” на канале ABC, что официально уходит из актерской карьеры. В частном порядке Ньюман боролся с раком легких. В следующем году, в возрасте 83 лет, он умер. В своем воспоминании The New York Times назвала его “одной из последних великих кинозвезд 20-го века”, которая переосмыслила образ “угрюмого бунтаря” в кино, впервые представленный Марлоном Брандо и Джеймсом Дином.

Майя Анжелоу

Майя Анжелоу была знаменитой писательницей и активисткой движения за гражданские права, которая впервые поднялась на вершину литературной славы в 1969 году, опубликовав автобиографию “Я знаю, почему поет птичка в клетке”. В последующие годы она стала не менее известной благодаря своим поэтическим сборникам, за которые она была номинирована на Пулитцеровскую премию, а также получила премию “Грэмми” за аудиоверсии. По описанию Britannica, Анжелоу постоянно бросала себе вызов новыми творческими начинаниями: писала сценарии, выступала в кино и на Бродвее, занималась режиссурой и даже преподавала на уровне колледжа в Университете Уэйк Форест, несмотря на то, что сама не имела формального высшего образования.

С годами ее уважение и известность росли, и она продолжала много писать. В 1993 году она прочитала стихотворение на инаугурации Билла Клинтона. В 2011 году президент Барак Обама наградил ее Президентской медалью свободы. “Она отдала свою жизнь во имя формирования любви к языку и острого осознания силы литературы и обучения”, – заявил президент Университета Уэйк Форест в своем заявлении по поводу ее награждения. В 2014 году Анжелу скончалась в возрасте 86 лет. В свои 80 лет она становилась все более слабой, но, по словам ее агента, Анжелу была все еще полна жизни, когда она разговаривала с ней накануне, и даже работала над новой книгой. В 2021 году Монетный двор США объявил, что Анжелу станет первым кварталом, выпущенным в серии “Американские женщины”.

Маленький Ричард

Ричард Пенниман, более известный как Литтл Ричард, был пианистом и певцом, известным своим электрическим присутствием на сцене во время исполнения песен, включая “Tutti Frutti” и “Good Golly Miss Molly”. Его влияние на музыку привело к тому, что его назвали “великим новатором рок-н-ролла”, как пишет The New Yorker. Согласно American Songwriter, Джон Леннон, Пол Маккартни, Дэвид Боуи, Мик Джаггер и Элтон Джон назвали его одним из своих самых значительных влияний. Его карьера началась в 1951 году, когда его выступление на радио привело к заключению контракта с RCA Records, но уже четыре года спустя на Specialty Records он выпустил песню “Tutti Frutti” и поднялся на 17-е место в чартах Billboard.

В его музыкальной карьере были свои взлеты и падения – в том числе несколько лет, когда он оставил музыку, чтобы стать евангелическим проповедником – но восхищение и уважение, которые он получал от музыкального сообщества, всегда оставались. Он был одним из 10 первых индуктов в Зал славы рок-н-ролла в 1986 году и получил премию “Грэмми” за пожизненные достижения в 1993 году, как сообщает Biography. В 2013 году он отошел от выступлений после нескольких лет ухудшения здоровья, сообщает The Guardian. Он умер в 2020 году в возрасте 87 лет от осложнений, связанных с раком костей. “Его изначальный дух двигал мной, чтобы делать все, что я буду делать”, – написал Боб Дилан в Твиттере в тот день.

Мэри Тайлер Мур

После Второй мировой войны юная Мэри Тайлер Мур и ее родители переехали из Нью-Йорка в Лос-Анджелес, что открыло для Мур возможность начать прослушивание для рекламы в подростковом возрасте. Это стало началом долгой и блестящей карьеры в шоу-бизнесе, она играла небольшие роли в телевизионных эстрадных шоу и драмах, а в 1961 году получила роль в “Шоу Дика Ван Дайка”, за которую получила свою первую премию “Эмми” и продемонстрировала всему миру свои комедийные способности. Затем в 1970 году она создала “Шоу Мэри Тайлер Мур”, которое продолжалось семь сезонов и заработало 29 премий “Эмми”, причем Мур получила три победы.

Как пишет Biography, Мур продолжала работать на телевидении, а также на сцене и в кино, даже получила номинацию на “Оскар” за роль в фильме 1980 года “Обычные люди”. На протяжении своей долгой карьеры она боролась с различными проблемами со здоровьем, которые часто открыто обсуждала, включая алкоголизм, диабет первого типа и опухоль мозга, а в 70-е годы ее здоровье начало ухудшаться, сообщает The Guardian. Она скончалась в 2017 году в возрасте 80 лет. Отдавая дань уважения Мур, Дженнифер Армстронг написала в Entertainment Weekly, что Мур “проложила путь для раскрепощенных дам современного прайм-тайма”.

Джеймс Стюарт

Немногие актеры в истории Голливуда достигли такого культового статуса, как Джеймс “Джимми” Стюарт. С пятью номинациями на премию “Оскар” и двумя победами, он является одним из самых знаменитых актеров всех времен. Стюарт родился в маленьком городке Индиана, штат Пенсильвания, в 1908 году и рос, думая, что унаследует семейный скобяной магазин, как сообщает Музей Джимми Стюарта. Вместо этого, во время учебы в Принстонском университете, изучая архитектуру, он сыграл в нескольких сценических представлениях и увлекся. Через год после окончания университета он дебютировал на Бродвее, а в 1935 году подписал свой первый контракт со студией MGM и отправился в Голливуд, согласно Биографии, снимаясь в таких культовых фильмах, как “Эта замечательная жизнь”, “Мистер Смит едет в Вашингтон” и “Заднее окно”.

В течение следующих пяти десятилетий он снялся в бесчисленном количестве фильмов, сделав перерыв только во время Второй мировой войны, когда он приостановил свою голливудскую карьеру, чтобы вступить в армейский авиационный корпус и совершать боевые вылеты на европейском театре против нацистской Германии. После этого он продолжал снимать десятки фильмов. Однако к 80-м годам он сбавил обороты, а когда в 1994 году скончалась его жена, он так и не смог оправиться от горя, ведь они были вместе с 1949 года. Он умер летом 1997 года в возрасте 89 лет. Variety восхваляла его как “кинозвезду, героя войны, добропорядочного гражданина и просто хорошего парня”.

Нил Армстронг

Первых людей, совершивших подвиг, часто вспоминают, но есть что-то особенное в первом человеке, ступившем на Луну. Нил Армстронг поразил воображение миллионов, если не миллиардов людей, когда ступил на лунную поверхность, произнеся свои знаковые слова: “Это один маленький шаг для человека, один гигантский скачок для человечества”. С юных лет казалось, что Армстронг предназначен для великих свершений. Согласно истории, он получил лицензию пилота в 16 лет, учился в Университете Пердью, где изучал аэронавтику, и служил пилотом ВМС США во время войны в Корее. NASA описывает, как Армстронг в 1955 году стал членом Национального консультативного комитета по аэронавтике, который затем стал Национальным управлением по аэронавтике и исследованию космического пространства, где в 1962 году он начал подготовку в качестве астронавта. К лету 1969 года Армстронг ступил на Луну.

В 1971 году он ушел из НАСА и, как пишет Britannica, провел много лет, стараясь не привлекать к себе внимания, сосредоточившись на работе профессора аэронавтики, а позже – на работе в частном секторе, контролируя производство авиационного оборудования. К сожалению, он умер в 2012 году в возрасте 82 лет из-за осложнений после операции на сердце. После этого сыновья Армстронга утверждали, что больница была виновата, и наняли независимого кардиолога, который изучил медицинские записи и пришел к выводу, что больница допустила фатальные ошибки, которые можно было предотвратить, пишет газета Cincinatti Enquirer. В итоге сыновья Армстронга заключили с больницей мировое соглашение.

Хэнк Аарон

Национальный зал бейсбольной славы написал, что Хэнк Аарон “был всем, чем должен быть спортсмен – и человек”. Выросший в сегрегированном Мобайле, штат Алабама, Аарон был одним из восьми детей и уже в раннем возрасте проявил страсть к бейсболу и футболу. Еще учась в средней школе, он играл за многочисленные независимые сегрегационные команды, прежде чем в 1952 году, согласно данным Исследовательского центра музея Негритянской южной лиги, был принят в профессиональную Негритянскую лигу. Там он пробыл недолго. Вскоре он подписал контракт с десегрегированной Высшей лигой на игру за команду “Милуоки Брейвз” и сыграл свою первую игру в 1954 году в возрасте 20 лет.

Он отыграл 23 сезона, побив рекорды Бейба Рута и Тая Кобба, а также выиграв Мировую серию и получив звание самого ценного игрока. Занесенный в Национальный бейсбольный зал славы, Аарон до сих пор является рекордсменом по количеству RBI и суммарных баз, а закончил свою карьеру с выдающимися 755 хоумранами. После завершения игровой карьеры он работал в бейсбольных операциях за кулисами. Аарон скончался во сне от естественных причин в начале 2021 года в возрасте 86 лет. Бывший президент Джордж Буш, заядлый поклонник бейсбола, опубликовал заявление, в котором говорится, что Аарон “не получил свой трон” и “вырос в бедности и столкнулся с расизмом, когда работал, чтобы стать одним из величайших бейсболистов всех времен”.

Джоан Риверс

В 2014 году Барбара Уолтерс назвала Джоан Риверс “дерзкой, часто возмутительной и уморительной исполнительницей, которая заставляла смеяться миллионы”. У нее был нетрадиционный путь к смеху: сначала она работала на сцене как актриса, затем перешла в небольшие клубы, шоу-румы и кабаре, и, наконец, получила свой большой успех в конце 60-х годов, когда появилась на “Сегодняшнем шоу с Джонни Карсоном” – там она выступила более 100 раз. В последующие годы Риверс стала известна своими остроумными и порой шокирующими шутками, но ей также удавалось оставаться в мейнстриме: она вела собственное дневное ток-шоу, выигрывала премии “Грэмми” и “Эмми”, а затем, согласно сайту Joan Rivers.com, ее выбрали ведущей собственного ток-шоу поздним вечером, когда в 1986 году на канале Fox Network состоялась премьера.

Она продолжала работать над различными телевизионными проектами в течение следующих нескольких десятилетий, развивая и адаптируя свою комедию к эпохе и продолжая выступать со стенд-ап комедией. Затем, в 2014 году, в результате рутинной эндоскопии у нее произошла остановка сердца, и она была переведена на аппарат жизнеобеспечения, сообщает Deadline. Она умерла через несколько дней в возрасте 81 года. В следующем году ее дочь подала в суд, утверждая, что врачи делали селфи с Риверс, когда она была без сознания, и проводили ларингоскопию вместо эндоскопии без согласия и вопреки предупреждениям анестезиолога. Семья заключила с больницей мировое соглашение.

Алекс Требек

Мало кто из ведущих игровых шоу был настолько культовым и любимым, как Алекс Требек. Проведя более пяти десятилетий в игровом шоу-бизнесе, Требек был привычным ночным гостем в гостиных многих семей на протяжении многих лет, будь то в канадской викторине “Дотянись до вершины” в 1960-х годах или в его первой американской программе “Волшебник шансов” в 1973 году. Однако в 1984 году он получил место ведущего в программе, которая изменила его жизнь и полюбилась миллионам: “Jeopardy!”. Биография описывает, как он быстро стал иконой поп-культуры и получил множество премий “Эмми”. В биографии Требека, написанной Лизой Рогак в 2020 году, она отмечает, что, казалось, он “существовал всегда” и “застыл во времени”.

6 марта 2019 года он открыл свою программу личным посланием, обращаясь непосредственно к своей аудитории у камеры: У него диагностировали рак поджелудочной железы четвертой стадии. По его словам, он был полон решимости бороться с этим заболеванием, но также планировал продолжать вести передачу, пока будет проходить лечение. В своей автобиографии, которая вышла летом того же года, он отметил, что в целом был закрытым человеком, но объявил о своем диагнозе, чтобы “опередить таблоиды”, которые будут плодить “всякую чушь”. Ведя “Jeopardy” с невероятной энергией вплоть до нескольких недель до своей смерти, Требек умер от рака в ноябре 2020 года в возрасте 80 лет.

Хелен Келлер

Хелен Келлер никогда не собиралась становиться знаменитостью. Ослепшая и оглохшая из-за болезни еще до того, как ей исполнилось 2 года, 6-летняя Келлер была отдана под опеку молодой женщины по имени Энн Салливан, преподавателя Перкинсовского института для слепых в Бостоне. Как рассказывает организация Helen Keller International, Салливан научила Келлер писать пальцами слова на предметах, с которыми она сталкивалась, а затем, со временем, обучила ее языку жестов, шрифту Брайля и чтению по губам. Эта история о решимости и настойчивости нашла отклик у людей во всем мире. Она преодолела эти препятствия и с помощью Салливана смогла учиться в колледже, написать 12 книг, ездить на велосипеде-тандеме и, что примечательно, даже однажды стать вторым пилотом самолета.

Согласно Биографии, Келлер также была увлечена социальными вопросами, выступая за избирательные права женщин и доступ к контролю над рождаемостью. Она также была сторонницей социализма, агитируя за члена Социалистической партии Юджина Дебса на пост президента. В 1964 году Линдон Б. Джонсон наградил ее Президентской медалью свободы. Она прожила до июня 1968 года, когда умерла в возрасте 87 лет. В своем хвалебном слове Келлер газета The New York Times назвала ее “символом неукротимого человеческого духа”, которая всегда была уверена, что “ее оптимистическое отношение к жизни оправдано”.

Акира Куросава

Акира Куросава был назван журналом Entertainment Weekly шестым величайшим режиссером всех времен. Он был вдохновением для Джорджа Лукаса при создании “Звездных войн”. Опрос более 200 кинокритиков, проведенный BBC, назвал его фильм “Семь самураев” лучшим фильмом на иностранном языке всех времен. Действительно, Куросава – один из самых легендарных и влиятельных режиссеров кино: такие фильмы, как “Рашомон”, “Йоджимбо”, “Скрытая крепость” и “Икиру”, вдохновляют кинематографистов всего мира. Он родился в Токио в 1910 году – потомок самураев, согласно семейным преданиям – и после окончания средней школы сначала изучал живопись, а затем устроился ассистентом режиссера Кадзиро Ямамото, широко уважаемого режиссера, который вскоре стал наставником Куросавы, как сообщает Biography.

Хотя в его карьере были взлеты и падения, он продолжал пользоваться уважением своих коллег-кинематографистов. Те, кто работал с ним, часто называли его “сенсеем”, и он имел репутацию перфекциониста. В 1990 году он был удостоен почетного “Оскара”, который ему вручили Джордж Лукас и Стивен Спилберг. Свой последний фильм он выпустил в 1993 году. В сентябре 1998 года у себя дома он перенес инсульт и умер в возрасте 88 лет. В своей хвалебной статье для журнала Time режиссер Мартин Скорсезе назвал его “одной из величайших фигур мирового кино”, чей “гений… будет жить вечно в его фильмах”.

Тони Моррисон

С ранних лет, когда она росла в Огайо в 1930-х и 40-х годах, Тони Моррисон всегда была увлечена литературой. Она направила эту страсть на образование и продолжила изучать английский язык в университетах Говарда и Корнелла. Проработав несколько лет преподавателем и редактором, она опубликовала свою первую книгу, “The Bluest Eye”, в 1970 году. С каждой последующей книгой ее известность и слава росли, и наконец в 1988 году она получила Пулитцеровскую премию за художественную литературу за книгу “Возлюбленная”. Несколько лет спустя она получила Нобелевскую премию за “романы, отличающиеся провидческой силой и поэтическим значением”.

Она продолжала писать книги, в том числе многочисленные детские книги вместе со своим сыном Слейдом до его смерти от рака поджелудочной железы в возрасте 45 лет. Потеря сына оставила ее убитой горем и неспособной писать, но через некоторое время она продолжила работу, даже закончила некоторые книги, над которыми они работали вместе. Национальный музей истории женщин рассказывает о многих других ее достижениях, в том числе о профессорстве в Принстонском университете, о том, что Библиотека Конгресса назвала ее живой легендой и наградила Президентской медалью свободы. В августе 2019 года она заболела пневмонией и не смогла выздороветь, скончавшись в возрасте 88 лет. Она была, попросту говоря, “волшебницей слов”, – написала Опра Уинфри, отдавая дань уважения своей подруге.

Доктор Сьюз

Теодор Сьюз Гейзель, более известный миру как доктор Сьюз, родился в Спрингфилде, штат Массачусетс, в 1904 году. Его карьера началась как юмориста и иллюстратора для популярных журналов и рекламы, прежде чем он принял сознательное решение начать писать детские книги – его идеи неоднократно отвергались издателями. Согласно истории, его первая детская книга “И подумать только, что я видел это на Малберри-стрит” была опубликована в 1937 году, но бестселлером она стала только два десятилетия спустя с книгой “Кот в шляпе”. Остальное – история. По данным музея доктора Сьюза, Гейзель написал и проиллюстрировал десятки детских книг, снял фильмы и передачи, основанные на его произведениях, получил премии “Оскар”, “Эмми”, Пулитцера и Пибоди.

В возрасте 80 лет у него был диагностирован рак. В сентябре 1991 года он умер во сне в возрасте 87 лет в кругу семьи. В сообщении Associated Press отмечалось, что созданные им “нелепые, волшебные миры” обычно содержали “тонкие послания по важным для него вопросам, от интернационализма до экологии”. По данным New York Times, книги Гейзеля были проданы тиражом более 700 миллионов экземпляров по всему миру, что делает его одним из самых продаваемых авторов всех времен.

Рут Бадер Гинзбург

Когда вы думаете о знаменитости, слова “судья Верховного суда” не часто приходят в голову, но трудно отрицать, что Рут Бадер Гинзбург достигла статуса знаменитости при жизни. Гинзбург действительно была первопроходцем в своей области. Согласно истории, она была одной из всего восьми женщин из 500 зачисленных на юридический факультет Гарварда, когда она училась, и даже столкнулась с гневом декана факультета за то, что заняла место, которое могло достаться мужчине. Естественно, она оказалась более чем способной, и в итоге перевелась в Колумбийскую юридическую школу, которую окончила лучшей в своем классе в 1959 году.

Как говорится в ее официальной биографии в Верховном суде, она прошла путь по юридической лестнице, работая профессором права, консультируя Американский союз гражданских свобод, участвуя в многочисленных советах и правлениях, а затем, в 1980 году, была назначена федеральным судьей. После избрания президента Билла Клинтона она была назначена в Верховный суд и официально вступила в должность в 1993 году. Она быстро стала известной благодаря своим хорошо написанным и решительно сформулированным несогласиям с мнениями большинства. В 2009 году у нее был диагностирован рак поджелудочной железы на ранней стадии, но ей удалось пройти успешное лечение. В течение следующего десятилетия она продолжала работать в суде, даже после того, как рак вернулся с неизлечимым диагнозом. Она умерла в сентябре 2020 года в возрасте 87 лет.

Фрэнк Синатра

Знаковый баритональный голос Фрэнсиса “Фрэнка” Синатры сделал его одним из самых узнаваемых и богатых музыкантов 20-го века. Он родился в 1915 году в Нью-Джерси в семье сицилийских иммигрантов, его отец владел баром и профессионально занимался боксом, а мать была влиятельна в местной политике. Согласно биографии, именно то, что он увидел живое выступление Бинга Кросби в 1930-х годах, заставило его захотеть стать профессиональным певцом, и вскоре он уже стоял перед микрофоном в местных ночных клубах. К 1943 году его сольная карьера пошла в гору. В том же году он снялся в своем первом голливудском фильме. Как описывает Britannica, его слава сразу же взорвалась, и концерты заполнялись молодыми женщинами, которые кричали во весь голос от восторга, увидев его.

Его карьера продолжалась пять десятилетий, и он получил признание и награды не только за свою музыку, но и за актерскую игру, получив “Оскар” за лучшую мужскую роль второго плана и снявшись почти в 60 фильмах. В 1998 году он умер в возрасте 82 лет от сердечного приступа. В своем некрологе газета The New York Times назвала его “величайшим певцом в истории американской эстрады” и отметила, что именно он сделал свинг-музыку снова крутой. Сегодня его влияние на музыку и кино не ослабевает; в конце концов, за свою жизнь он продал более 150 миллионов пластинок и продолжает продавать их даже спустя два десятилетия после своей смерти.